Древнегреческая мастерская по обработке мрамора обнаружена на острове Парос

Фото из открытых источников

Мир древнегреческого искусства продолжает удивлять современных ученых, недавние раскопки на острове Парос открыли давно затерянную эллинистическую мраморную мастерскую. Эти находки дают редкую возможность заглянуть в то, как статуи в натуральную величину — признаки классической красоты и реализма — были задуманы и изготовлены более двух тысяч лет назад.

Расположенный в самом сердце Киклад, Парос занимал видное место в древнегреческом мире — не только как стратегический морской узел, но и как культурный и художественный центр. С раннего бронзового века до классического и эллинистического периодов Парос был известен своими богатыми природными ресурсами, особенно своим желанным паросским мрамором. Этот уникальный материал, славящийся своей чистотой и прозрачностью, подпитывал процветание острова и поставил его в центр скульптурных инноваций и торговли по всему Эгейскому морю. Его карьеры поставляли мрамор для храмов, статуй и памятников, которые до сих пор определяют величие греческой античности. В результате Парос стал как поставщиком материалов, так и маяком эстетического прогресса, формируя художественные тенденции, которые отражались во всем древнем Средиземноморье.

Хотя греческая скульптура датируется VIII веком до н. э. и представляла собой небольшие глиняные, бронзовые и слоновые статуэтки, мраморные статуи в натуральную величину начали появляться только в VI веке до н. э. Первоначально скульпторы заимствовали жесткие формы египетских и ближневосточных моделей, но к V веку до н. э. трансформация в сторону натурализма и чувственного выражения переопределила греческую эстетику, проложив путь для таких знаковых шедевров, как Венера Милосская, вырезанная из паросского мрамора.

Паросский мрамор, известный своей мелкозернистостью и полупрозрачностью, был ценным материалом в древности. Недавнее открытие в Паросском городе Парикия, в частности на месте Флога, показывает непреходящую важность этого ресурса. Раскопки, проводимые Эфоратом древностей Киклад, подтвердили существование скульптурной мастерской, датируемой эллинистическим периодом (323–31 гг. до н. э.), построенной на месте более старого жилого комплекса V или IV в. до н. э.

Первоначальные раскопки в 1980-х годах обнаружили мраморную крошку и незаконченные статуи, которые намекали на ремесленную деятельность на этом месте. Последующие раскопки в 2008 и 2013 годах добавили еще один слой к повествованию, обнаружив предметы домашнего обихода, такие как сосуды для еды и питья, что предполагало, что это пространство также служило жилыми целями. Затем, раскопки этого года (2024) принесли самые убедительные доказательства, выявив крупную перестройку комплекса между концом 3-го и началом 2-го веков до н. э.

Среди самых поразительных открытий была комната, украшенная остатками фрески и полом из гальки, идентифицированная как андрон — мужское общественное место для встреч, обычно встречающееся в греческих домах. Это усилило двойственную природу места как домашнего жилища и скульптурной мастерской, объединяющей повседневную жизнь и художественное производство в одной физической обстановке.

Однако именно толстые слои мраморного щебня в сочетании с полуготовыми статуями, глиняными формами, металлическим шлаком, печатями и пигментами в конечном итоге подтвердили функцию этого места как оживленного центра скульптуры и, возможно, других ремесленных видов деятельности.

Многие из незаконченных скульптур изображают Афродиту, богиню красоты, отражая как стилистическую направленность периода, так и духовный резонанс искусства в греческой повседневной жизни. Эти работы иллюстрируют резкий переход от архаичной жесткости к экспрессивному реализму — движение, которое вдохновляло не только древний мир, но и современных художников, стремящихся к гиперреализму в современном искусстве.

Открытие Пароса не только расширяет наше понимание древнегреческого искусства, но и подчеркивает важность археологического сохранения в реконструкции культурного наследия. Поскольку ученые продолжают анализировать эти находки, наследие греческой скульптуры — ее философия, техника и красота — остается более актуальным, чем когда-либо.